成功美术馆馆藏徐新平先生作品《高原》

   在中国写意人物画的当代性探索领域，徐新平先生扎根西北地域文化语境，依托深植故乡的生活体验与对童年记忆的深情回望，构建起一套既赓续传统美学精神、又彰显时代特征的艺术体系。他师承陇上著名艺术家李宝峰先生，且曾于中央美术学院接受系统专业训练，凭借水墨语言融合连环画的叙事性元素与写生、速写的造型基础，将地域特色与人文情感交织相融，形成了“线墨相生、形神兼备”的独特艺术表达。

   徐新平人物画最鲜明的特质，在于“以形写神”的笔墨张力。他深谙水墨特性，用墨大胆泼辣，线条流畅劲健，能精准捕捉人物的动态与神态。在作品《清晨》中，画家以简练却细腻的笔触勾勒出藏族少女的形象：一双灵动清澈的眼眸，满含对未来生活的美好希冀，又透着些许好奇；微微侧头的微笑温柔含蓄，既展现出少女的羞涩与纯真，更传递出内在的宁静与生命力。寥寥几笔传神线条，便让人物跃然纸上、栩栩如生，尽显创作者高超的概括能力与艺术表现力。同时，质朴淡雅的墨彩运用恰到好处，既渲染出少女朴实无华的服饰，又烘托出自然纯真的整体氛围，柔和协调的色彩进一步强化了画面的宁静与美好。画家运用“计白当黑”的笔墨技法，以中锋浓墨勾勒牦牛轮廓，再以枯笔皴擦表现毛发的质感与纹理，轮廓内部的留白则巧妙呈现出牦牛强健的肌肉结构。观者欣赏时，仿佛能透过画面触碰到高原清晨的凉爽空气，感知少女内心未被世俗侵扰的纯净世界，整体营造出温暖而深刻的画境氛围。

成功美术馆馆藏徐新平先生作品《清晨》

   徐新平的艺术创作始终植根于现实生活的深厚土壤。多年来，他足迹遍布陇东山区、河西走廊与甘南藏区，将普通民众的日常生活转化为具有审美价值的艺术素材。作品《高原》未描绘具体背景，却营造出开阔深远的意境；随意点染的墨色暗示纷扬飘落的雪花，雪地中躬身前行的背水女子顶风冒雪、艰难迈步，双手紧握水桶绳索，步伐坚定沉稳，纵然寒风凛冽，亦未动摇前行的意志。那微曲却充满张力的身形，在雪花映衬下愈发凸显顽强坚韧的生命力，仿佛诠释着高原人民面对严酷自然环境的抗争精神与不屈品格。画家通过精微笔触与生动构图，将日常场景升华为永恒的艺术图像，让观者在审美体验中深切感知高原生存的艰辛，以及当地人们秉持的顽强意志与乐观精神。

   徐新平在访谈中说：“画画是对生活的感触，那些追求生命与幸福的模样，常常让我感动流泪。”这种源于生活的真挚情感，赋予他的作品直击人心的感染力，也蕴含着“笔墨随当代”的创新追求。他打破传统人物画的题材局限，既绘古典雅士，亦写高原民众，始终以“求新求变”的态度探索笔墨语言。构图上，他善用简约背景凸显人物主体，通过留白与虚实对比营造深远意境；在精神表达上，他以赞美之情刻画人物的生命韧性，无论是陇原百姓的默默坚守，还是藏族同胞的不畏艰难，都折射出当代人文精神的内核。在这片他深情守望的西北大地上，徐新平用笔墨续写着对生命与生活的赞美，也为当代写意人物画的发展提供了宝贵的实践样本。

（文\成功美术馆 蒋成莲）

画家简介：徐新平  笔名徐唯泰，出生于1962年，山西省洪洞县人，毕业于中央美术学院国画系。中国美术家协会会员，中国金融美术家协会副主席，甘肃省美术家协会理事，兰州市美术家协会顾问，甘肃画院特聘画家。