本报讯 （记者李霞） 陈伟，中国美术家协会会员，河北省人物画研究会理事，河北国画院艺术研究院副院长。陈伟的画，独具特色，看似人在花中行，人与花不分离，整个画面随意、自由但又紧凑，既有意象造型，又有西方现代派的表现手法。11月21日，成功美术馆将为陈伟举办“陈伟画家日”，将陈伟的作品展现在大家面前，让大家对他的作品有更进一步的了解。下面是本报记者对陈伟的一个专访。
记者：陈老师，您好，我感到您的作品，题材、构图方面较为复杂，突出了色彩，有别于水墨画，给人视觉上的别样感。您是怎么看待的？能谈谈您的想法吗？
陈伟：其实，画画并不是想和别人去作对比才画的，它只是随性而作的一些东西，心中想啥就画啥，表达自己内心的真实想法就行了，每个人的作品中都会表现一些内容，艺术本来就不应该去模仿别人，要画出自己的内容。在艺术上，有些东西是不需要着力去强调的，比如说传统，因为，传统在中国画中表现于无形之中。我的作品，并不是为了有别于别人才着色的，仅仅是自己心中所想而已。
记者：您的作品其实也是逐步由现实主义转向抽象的，象征的。比如说您的山娃系列？谈谈您创作山娃系列的一些感想？
陈伟：对，我的作品有写实的和抽象的两类，写实作品主要是应展览要求而作的，而我自己还是你叫喜欢现在这种类型的的作品的，就像你刚才提到的山娃系列。山娃系列作品是具有象征性的，可以体现出自己的笔墨特点，他们看则朴素，实则干练。作品要做到雅俗共赏，同时，也要发挥自己的笔墨特点。
记者：很大程度上好多人都不知道欣赏所谓的艺术，特别是目前的艺术种类也很多，您怎么看待这一问题？ 陈伟：对于种类多这个问题，我认为，艺术就应该多样性，要做到“百花竞放”，艺术才会有发展，但是，不管有多少种画法，最终还是要遵循艺术的规律。有比较，才会有发展。艺术本身就是这样一个循环但进步的过程，从“提炼--创新—发展”，只有这样，艺术才是进步的。
记者：陈老师，从古到今，成名的书画家都有明显的风格体系。您认为您的作品的显著风格是什么？
陈伟：风格，是由别人去定论的，自己无法做评判。我只能说，我的作品是随性而画的，我不会给自己的作品加太多定论的。我认为，画画，就是造，这么说吧，我们不应该停留在传统的最基本的层面上去考虑问题，而是，要在一定的高度上创造，真、性、情才是真艺术。
记者：您对我们报社及美术馆的这种宣传有什么意见吗？也对我们美术馆有什么展望吗？ 陈伟：宣传方式很好，相信你们也会越办越好的。
陈伟 《秋色无边》 68x68cm
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