成功美术馆馆藏亢文龙先生作品《徐凝牡丹诗意图》

   从笔墨角度来看，亢文龙先生的花鸟画笔力沉厚，墨意烂熳，虽为抒写造型，但终究还是为其画面“气象”所服务。荆浩有言：“可忘笔墨而有真景。”画家的笔墨是沉浸在整个气象之中的，在写实和写意之间，写实为主、写意为辅所形成的气象中，笔墨既能不质不形、如飞如动，又复隐迹消泯，卓然积微成著。

   《徐凝牡丹诗意图》题画诗为唐朝徐凝《牡丹》：“何人不爱牡丹花，占断城中好物华；疑是洛川神女作，千娇万态破朝霞。”以曹植的《洛神赋》里的女神形象喻牡丹之雍容华贵可谓别开生面。三朵大白盛开于右中上位置，其余五朵红色牡丹中两朵开于其上，三朵在其左翼，两鸟立于居中石上颔首看花，下有竹叶相承，画面墨色晕染不疾不徐、不枝不蔓、干净利落。作品中每一枝干、每一花朵、每一花蕊、鸟雀都能逼肖其态，凸显其形；同时在强调作品具有一种雄浑盎然的整体格局，一种将万物汇纳一体的势态。画家具有这样的格局、势态和气象，包融万象，聚物成形；虽牡丹为天地万物中的局部，但能以小见大，由微观而宏观；这种万象具备的格局，需要画家全力以赴，将笔、墨、色、造型和构图诸种艺术因素统摄起来，与客观世界互为照应，方能最终实现；若无大胸襟、大气魄、大手笔，是绝难胜任的，也是绝难表现出花鸟画“色即是空”和“破朝霞”的大气象。

成功美术馆馆藏亢文龙先生作品《遥看枝头千片雪》

   《遥看枝头千片雪》写意笔墨是服务于写实取向的，构图、色彩亦是按照写实手法，随类、随物、随性。在儒人风雅中形成一种强烈对比，画面是常人少见的银藤，淡雅的色彩构成不仅能应物象形，亦可物我交融、缘物寄情，在实现客观与主观统一中完成心理、画理之间的贯通接轨，进而实现作品意境的升华飞跃。取篱墙一角之景，白色的银藤挂满篱墙，犹如天外万片飞雪扑面而来、弥漫蒸腾，那一串串盛开的银花穿过竹子、芭蕉、藤叶掩映的薄纱，透发出一脉诱人的馨香，来自农家风味的浪漫诗意，让观者放飞心灵，咏颂自然之美，净化意境的空灵。点花缀叶间藤条如长蛇出洞、蜿蜒摇摆，麻雀似飞鸟出林、迅疾振翅，藤花满天繁星“朵朵含笑细细香”由此将文才诗意与笔墨技巧融铸成有香气的雪花，进而彰显作品“遥知不是雪，为有暗香来”的高雅来，诗画合一生成不同凡格的画风和独树一帜的风采。

   潘天寿先生曾言：“空山流水，水流花开，唯诗人而兼画家能得个中极致。”中国画向来重物象、意境、格调、气象；同中国诗词一样，靠的是胸襟、学问、修为、精神；亢文龙先生的画于浓淡干湿中呈现出一派韵律之美与天然之美，以声色寓画志高洁，以情景抒器宇轩昂。创作题材所象征和寄寓的精神意趣，是中华民族千百年来形成的价值观念的体现，此间最显著的艺术特征便是托物言志，借景生情，笔随意运，法随心走，得意应手，通过对物象的绘写以表达画家的真情实感，进而达到情景交融，物我合一的境界。 

（文\成功美术馆书画艺术评论员 金石开）

画家简介：亢文龙 山东枣庄人，结业于清华大学首届霍春阳传统绘画研究室。山东省美协会员，枣庄薛城区美协名誉主席，山东画院画师。主攻花鸟兼修山水。擅作山花野卉，藤蔓林泉。精绘紫藤凌霄，荷花牡丹等。其作品清新秀逸，雅俗共赏。

十余次入选由文化部、中国文联、中国美协主办的全国大型美展，获第十三届当代中国花鸟画展优秀奖，在中国山东、江苏、浙江、云南、四川、重庆、甘肃、新疆、等地举办个展和联展。作品被中国人民革命军事博物馆、全国人大政协、中央电视台、吴道子艺术馆、山东省美协、枣庄市档案馆等有关单位和艺术机构收藏。