本报记者 冯宜玉

在当今书法界他有“书痴”之美誉，他是已故蜀中大儒李灏的弟子，著名书法家启功惊谓“书法神童”。他四岁学书，四十余年来，遍临历代各家，精研篆隶，简帛，兼及真楷溢而为行为草，取精用宏化融碑帖，以书证道，道与书合，遂成自家面貌。他的书作气韵生动，笔势跌宕，于凝炼古雅中透露出相懋真淳的个人情调。在众多的荣誉和头衔下，他依然坚守于自己“书者，传情”的书法艺术世界。

记者：舒老师四岁便师从李灏先生学习书法，四十余年，坚持临帖。请具体谈谈李灏先生在你书法艺术生涯中的影响？

        舒炯：李灏老师教我书法，也教我传统文化的知识，更教我作人为艺的道理。有一句话“水到渠成，瓜熟蒂落。”最是难以忘怀，那是老师在我学习的早期讲的。要知道，人心浮躁急于求成，是为学的大忌。要能耐得住寂寞，坚守自己的信念，不为外界的喧嚣诱惑而动摇既定的目标，才能学有所成。正因为老师的谆谆告诫，让我始终如一坚持自己的价值取向，植根传统，出古入新，追寻艺术的本真、高雅、美善；不追慕虚荣，不跟踪时风，在书法的道路上一步一步脚踏实地走到了今天。

    记者：您在国学上有很深的造诣，对儒释道都有自己的心得体会。在您的书法创作中您是怎样将之体现的？

舒炯：书法是一种知性文化，不是单一的写字。学书法，必然涉及到许多学问、很多传统文化的精华，如十三经、二十四史、诸子百家，诗词文赋，当然也包括儒释道的知识。                         

孙过庭在《书谱》中讲：“情动形言，取会风骚之意；阳舒阴惨，本乎天地之心”。就是中国哲学观念在书法中的体现。“一阴一阳之谓道”，而人的喜怒哀乐也在其中了。儒家的中庸，是讲一个度，恰到好处。书法呢，也是如此，纯刚易折，纯柔无力，要刚中有柔，柔中有刚，这样才是妙境。“笔从曲中还求直，意到圆时觉更方”。林散之老人的诗句就传达了这方面的意思。所以老子在《道德经》里说“万物负阴以抱阳，冲气以为和”。

书法追求的是“技进乎道”。所以书法学习是一个修炼的过程，即是技术上的千锤百炼；笔动心随的挥洒艺情；百花酿蜜般的吸纳文化养份；不断提升心性的修为，进而沟通天地万物与道相合。

       儒家的自省修身，道家的空灵逍遥，佛家的明心见性，所有的功课都是做在了这么一个舍染还净、提炼精纯，以期脱去凡胎而换灵骨的修行过程中。

记者：在您的《舒炯书法艺术》这本集子里有这样一句话，“夫书者，一艺耳，旨在传情。”您觉得书法家在书写中如何才能达到“传情”的目的？

舒炯：在艺术家的眼里，一切东西都是有生命情意的，所以刘勰才说“登山则情满于山，观海则意溢于海。我才之多少，将与风云而并驱矣”。杜甫作诗说“感时花溅泪，恨别鸟惊心”。白居易也说“感人心者，莫关乎情”。可见，在艺术行为里，情之重要。离开了情字，就难以谈论艺事，当然也无法谈论书法了。因为艺术，是人用来抒发感情的载体。内心因外物的感触，而引起情感的波澜，需外放以宣泄。在这种状态下完成的作品因其情真意切，就有着感染人的艺术魅力。如王羲之的《兰亭集序》、颜真卿的《祭侄文稿》即是典型的例子。所以，我主张书法创作，须以情感驱使笔墨作有效的运动。这时行笔的轻重缓急，墨落纸上的浓淡枯湿，字形构架的张弛、聚散，都是作者内心世界以可见的可感知的形迹显化。只有真情实意布满毫端，字里行间涌溢着无限的生命情意，方能“达其情性，形其哀乐”。

    记者：最近几年您在书法的推广上做了许多工作，在电视上、报纸上都有您书法推广的报道。您觉得，在中国书法的传承上，最重要的是哪些方面？

舒炯：书法的出现，是中华民族历史发展进程中的独特文化现象，在世界上是独一无二的。作为传统文化中的重要组成部分，自古以来，书法与国人的生活息息相关，承载着太多的情感。文人雅集、诗酒唱和，离不开书法的点染；美妙的文章，信件的往来，需要书法来传情达意。但到了今天，书法已逐渐远离了国人的生活，以往的巨大功用也渐趋式微了。而今物欲横流，人心浮躁，人们竟相追逐于外在的声色犬马，而少有过问内心的心境净化。这是令人痛心的事。书法的修炼过程，就是一个心灵净化的过程。书为心画，应当成为也能够成为当今国人精神皈依的所在。人的心灵有所依托，就不致于沉迷于光怪陆离的物欲世界里。

      要让书法进入国人的视野，融入国人的生活，把真善美注入国人的心田，推广书法，传承书法就显得尤其重要了。首先要从少儿时期抓起，在中小学里真正而不是走形式地开设书法课，让孩子们从小就在书法的学习中接受传统文化的滋养。其次是搞好书法的普及工作，通过各种媒体宣传和开办多种讲座，传播书法的基础知识，使更多的人来关心书法，热爱书法，把书法融入到自己的生活中来。有了深厚而牢固的书法群众基础，水涨船高，代表我们这个时代的的书法精英才能脱颖而出，才能出现真正的文化盛世。