恢复书写常态　固守古典精神—

刘京闻书法价格：20000元

认识刘京闻先生，源于王厚祥先生之介绍。其人，外表精明强干，儒雅潇洒，风流倜傥，相貌堂堂，绝对是那种美男子形象。他给我最大的印象是特别谦虚好学，不事张扬。无事了，不多言语；有感时，侃侃而谈。一句话，那就是他是一个为人处事特别讲究分寸尺度的人。中国人崇尚中庸，但并非凡事皆要不偏不倚、四平八稳，而是追求一种总体上的和谐与完美。小节可以不拘，大事尚需稳妥。刘京闻的书法即给人以这种感觉，总体上微风细雨，波澜不惊，细节上却有许多微妙的变化，让你在细细品味中，感受到一种书卷之气，一种萧散之美。

　　刘京闻在近年来的国字号展览当中入过很多展，获过很多奖，这要换了那些为人轻飘浅薄者，定是作为炫耀的本钱，若口头禅般，逢人便“如数家珍”一番。但刘京闻对此却绝口不谈，在一起时，他只是讲一些自己对人生和书法的点滴感悟。所谓“君子藏器”，刘京闻于此，颇为符合。他是个坚持靠作品说话的人，书友相聚，无论是对名家大腕还是同道好友，都会拿出自己的新作，坦诚求教。言语之间，绝少那种虚饰和矫情。别人向他请教，他也总是会毫无保留倾囊相授。

　　他的书法作品，我看过不少。以行草书居多，走的是十分纯正的二王一路，而他对书法技法技巧的精心锤炼恰恰是一般意义上的书家所远远不及的。他特别注重对古人笔法结构的深度把握，不以在面目上略似古人为满足。有人认为，刘京闻书法个人风格不够明显，此言可谓不无道理。但反过来一想，过早形成思维和风格上的定势，却未必是什么好事。当代书家，更多地反倒不是缺乏才情，而是缺乏功力。没有较好的传统功力作为支撑，再好的才情也无法展现。那种无视古法，一味狂驰的做法，其实是一种恶俗，永远也不可能真正进入书法。

刘京闻书法价格：20000元

　　刘京闻对书法有自己独特的理解，他综合为自己的一套“分寸说”，即：个性与共性的分寸、形式与内容的分寸、味道浓与淡的分寸、自然与刻意的分寸、技与道的分寸、文与化的分寸等等，其实这些说白了还是他对中国传统哲学思想有着比较深刻的认识，辩证法告诉我们，凡事往往过犹不及、物极必反。尤其是在书法方面，每一组矛盾的制造和化解，最终都是依据达到和谐这一原则的。王羲之书法恰好就是“中庸”书风的代表，不激不厉，不偏不倚。

　　中庸思想是中国传统文人士大夫的最高处世原则，王羲之书法之所以能够得到唐太宗李世民的极力推举，这恐怕才是主要原因。王羲之书法，在用笔与结体的精到上是前无古人后无来者的，既是魏晋之前历代笔法的集大成者，又是一代新书风的开宗立派者。刘京闻对王羲之书法的心仪，不正是说明他本人在思想上首先是和古人声气相投的。他的“分寸说”即是他在学习古人特别是王羲之书法的过程当中的一种感受和领悟。

因此说，刘京闻专研王羲之书法就有了一个特定的指向，那就是他自始至终有一个根本的目标，那就是是自己的笔墨尽可能避开时风之影响，而向魏晋风度靠拢。平心而论，当下书坛，学习二王几乎成为一种风尚，再加之受展览的导向影响和书人综合素养的江河日下，在风规气格上却很难达到古人的高度，只能在技法技巧上穷工极巧。这就导致一种不良后果，那就是一方面想竭力摆脱狭义上的“流行书风”之影响，而向二王经典书风逼近，一方面却又因为时下书人大多缺乏魏晋时期古人的那种胸襟和器识修养，只在表象上徒具一个二王的躯壳。而刘京闻与他人不同的是，他善于从内在肌理上入手学习二王，善于带着一种对魏晋风骨的敬畏之心和二王书法的虔诚心态去学。

　　刘京闻把大量的时间和精力用在了读书和临帖方面，他深深认识到一个书家的综合素养对自己今后创作的重要意义，试图从生活常态上能够和古人的心境息息相通。在读书时，他会带着自己的理解去认知，注重的是消化吸收，而不仅仅是以一种娱乐心态为之的。在临帖中，一笔一划，一招一式，刻意追求结体的精准和笔法的到位。而在创作当中，他则更加注重书法格调和内在气息的表达。因着平时的扎实临习，在创作当中反而需要轻松挥洒，在若不经意当中，将笔法、结体、章法以及墨色变化尽可能逼似古人。而自己的理解和思想意识，则完全有可能在这种接近古人书写常态的情况之下自然而然地流露于字里行间。

刘京闻书法价格：10000元

　　关于继承和创新这个老话题也是大问题，刘京闻有自己的理解和认识。前段时间笔者在廊坊，他曾拿出自己写的一件大约仅有一平尺大小的行草作品让我看，当时给我的感受是，第一印象就是精致，和二王的手札尺牍相类，有着很高的气息和格调。作品的技术含量较高，写得悠游自如，萧散简淡，书卷气跃然其上。他说，他目前就是有意识地把自己的字收住，尽量往小里写，试图恢复到古人的那种生活常态的书写。也许经过一段较长时间的磨砺，就会有一种新的发现和感悟，才更有可能对古人的个书写从技术到心境上都有一个更深的认识和理解。我觉得他这种尝试是很有必要的。当下的展厅作品是越写越大，似乎只有把作品写大了，才更具视觉冲击力。作为参加展览，这种做法也无可厚非。但一个作者在展览上获得暂时的成功之后，今后该如何继续走下去，这就是一个更具现实意义的大问题。

　　大幅作品贵在张扬气势，小幅作品难在表达气息。我个人认为，在书法逐渐失去实用功能的当下，把小字和大字结合起来写，似乎更加符合时代的发展。我们既需要在大型展厅当中感受视觉冲击，也需要在书斋里边细细品味把玩作品的内在气息。有时候作品幅式上的大并不等于境界格调上的大，张扬的表象和强烈的感官刺激可能只是瞬间的，而作品当中的那些只有依靠慢慢品味细细把玩才能感受和体会到精微细腻的东西往往才是最不容易体现的。刘京闻的书法在这一点上无疑已经把握得比较到位，这一特点也恰恰是当下许多书家所缺乏的。然而，刘京闻就是凭借这样的一种不无执拗的坚守，在二王书法的世界里遨游着，吸纳着，升华着。他并且能够在近年以来的国字号展览上取得诸多成绩，得到前辈同仁的认可，成为书法圈内的一员健将。

刘京闻的书法之路走得很扎实，也很快意，尽管他的书法在目前很存在某些不足，但我想，随着艺术功力与生活积累的不断加深，他一定会走出一条真正属于自己的路来。