杨斌先生作品《牧人一》

  熟悉杨斌先生的人这样说：他是一位多产的画家，作品极具辨识度；他的作品大多是以宣纸为天地、以水墨做线条、以西画水彩着色，晕染出浓艳绚丽的画面。的确，杨斌先生的画作是线与色的强烈碰撞、是古与今的激情相遇、是中与西的完美融合。他的作品中或大江东去的磅礴气势、或小桥流水的细致婉约、或山峦叠翠的幽深意境、或斑斓山居的宁静祥和，都表现得那么热烈而纯粹。

  通过近期将刊载于《西部成功书画家》的杨斌先生的几幅作品，我们就可以清晰地看到他的艺术风格与艺术修为。

杨斌先生作品《牧人二》

  展开杨斌先生的“牧人1”“牧人2”这两幅作品，首先映入眼帘的是一张历经风霜洗礼的牧人脸庞，明亮的眼神望向远方，镇定而坚毅；继而是无数牦牛奔腾而来的强大气势扑面而来，宏大壮阔并川流不息。在这两幅作品中，作者既应用了中国传统的写实与写意相结合，也融入了西画的具像和抽像的绘画元素，使得作品虚实结合，重点突出、烘托得意境恢宏，画面饱满厚重、通透灵动。当作品的强大气势吸引你走进后，会发现作者在用笔用墨用彩上，都是十分考究，线条自然舞动，灵动鲜活，富有张力；墨分五色、层层分明，通过墨色的变化，彰显出牧人脸部轮廓的棱角分明和皮肤的粗糙质感，通过墨色分层表现出牦牛群的众多与毛质的茂密，虽然只是精美的细线勾勒出星星点点几只牦牛角，却有着成群结队的牦牛奔腾不息的视觉效果。牧人服饰上看似随意而为的着彩，不仅提亮了画面，也使我们的视线从一种虚幻的壮阔中重新回到现实，牦牛是牧区人们的生计与希望，杨斌先生的画作是一首首高原儿女顽强拼搏的赞歌、是一幅幅藏区人民向往美好未来的精神图腾。

杨斌先生作品《荷韵》

  杨斌先生的写意花鸟画也别有一番情趣，在“秋硕”与“莲韵”这两幅作品中，作者都应用了大量线条烘托氛围。线条是中国画的基本元素，对线条的把控是衡量一个画家基本功的主要因素，也是决定一幅作品好坏的基本因素，作品中作者化繁为简，将线条的形式美、抽象美发挥到了极致。在“秋硕”中，线条肆意流淌相互交织，缠绕着秋天的硕果，密而有序、繁而不乱。密密交织的线条表达着秋天累累硕果，看不尽数不清；画面顶部队队戏水游过的水鸭，让抽象的画面变得整齐而可控，增强了视觉美感，画面中既有中国传统绘画的写意性、也有西画的抽象性与形式感，画面动静结合、虚实互补相得益彰。在“莲韵”中，整齐灵动的连枝，看似凌乱的莲蓬，展现出一种契合自然律动的美感与韵味，似动非动、似莲非莲。清澈明朗的池水中快速游过的鱼儿，给画面增加了无穷的乐趣，生命的轮回、四季的往返，在这尺幅间得以尽情展现。

  艺无止境，百花齐放。在这个对艺术门类无限包容、艺术创作无限繁荣的美好时代，每位艺术工作者都在尽情展示着自己的艺术才华与修为，杨斌先生用他的画笔，用他对艺术独具特色的解读，绘制着自己心中的“中国梦”。

（文\成功美术馆 张焱）

杨斌先生作品《秋硕》

画家简介：杨斌，中国美术家协会会员，浙江省嘉兴市开明画院名誉院长。浙江省水彩画学术指导委员会委员，上海东华大学硕士研究生导，浙江-人与自然油画院画师，浙江省嘉兴市侨联书画社副社长。原浙江省美协理事、浙江省水彩画家协会副主席、嘉兴市美协副主席、嘉兴市水彩画家协会主席。