在当今社会，要沉潜下来，平心静气地钻研中国博大精深的文化传统，需要大智慧、大勇气。桂秋就有着这分难得的勇略，1998年桂秋南下杭州，负笈中国美术学院中国画系花鸟画专业,攻读硕士学位。除直接受益于导师外，又转益多师。在大师遗风的熏染与导师们的指引下，不但于绘画技法有了跳跃式的进步，更研习中国美学、绘画理论，于素质学养、眼界识见等方面得到明显提升，最终以出色的毕业创作与两万多字的硕士论文《孙隆没骨花鸟画研究》顺利完成学业，由此也更坚定了他投身中国画创作的意志。

　　

       回哈尔滨后，桂秋时不时会来电话聊聊近况，更多的是交流他于花鸟画创作的感悟、新见与疑惑。为了专注于花鸟画创作，他到黑龙江省画院，成为一名专职画家，这使他能够将几乎所有心力用于花鸟画创作。他蛰居画室，背依深远的传统，取诸鲜活的地域资源，皈依本真的个性生命，不浮不躁，潜心钻研，努力于大写意花鸟画创作。他将中国美院学成的知识、技艺反刍精进，在艺术上又有了新突破，近期的创作，给我以刮目相看的感觉。

　　中国美术学院研究生学习，桂秋收获最多的是这所一流名校洋溢着的人文气息、史论传统与江南绘画笔墨松灵华滋的意趣。回到哈尔滨后，桂秋不断探索，广泛交流，他秉持、涵容在美院吸收的养分又有所拓展。与传统文人画比，桂秋在作品题材方面有了较大的拓展，他也画梅兰竹菊等传统花鸟画题材，更多的是描绘山花野果、鸣禽飞鸟，他将家乡特有的花卉瓜果纳入画面，在题材的攫取上超越古人，出于传统而又不拘泥于传统，更融入了他对生活的理解与感受。桂秋又深入生活汲取养料，桂秋向来重视写生，他常细致地观察身边的方方面面，寻找着生活中生动真切的美景，他的作品往往描写身边司空见惯而又别有趣味的场景。在桂秋笔下，鸡雏、野凫、小鸭、蝴蝶、天牛、蟋蟀、螳螂等，“度物象而取其真”，化生活之态为艺术之态，结构清晰，笔墨灵动，呈现为笔端生机郁勃的画面，极具天趣。他笔下的花卉、瓜果、禽鸟都充满了活泼泼的生趣。让人感受到他对自然、生命的真挚热爱。

　　

 

       桂秋的画笔墨灵动飘逸，运笔洒脱，墨色浑厚，构图饱满，虚实相间，他特别重视用墨，或溶墨于色，或潜于色彩、色调之中，水墨含蓄淡雅的基调与艳丽隽朗的色彩效果恰如其分地糅合为一体，使画面更加稳定、含蓄，具有风神气爽、气韵盎然的艺术效果，更好地体现中国画的内涵神韵。他的作品不矫情，不虚饰，这缘于他一贯坚持的“有感而发、因情生意”的创作基点。

　　中国画特别是大写意花鸟画可以说是中国传统文化菁华的浓缩，要深入其里困难重重。2000多年前，佛陀为了寻求真理“剥皮为纸，析骨为笔，刺血为墨，书写经典，积如须弥”。这种为追求真理不惜牺牲的精神，值得我们学习。漫漫修学之路，会有无数障碍和困难，需要我们以勇气来担当。桂秋厚道、直率、热情、坚韧，从艺执着、勤勉、明理、融通。他深知此理，并一如既往地努力着，我不知桂秋兄是否因了出生于金桂飘香的秋天而得名？秋天，可以透出“却道天凉好个秋”的悲凉，也可以呈现“正是橙黄橘绿时”的丰收，对于年富力强、登堂入室的桂秋，秋天注定是不断探索、沉淀后的收获，也是来年继续努力的积聚、蓄养。