“质以代兴，妍因俗易。”

　　穿越殷商甲骨金石拓片，沐浴“秦力”“汉气”“晋韵”“唐法”“宋意”“元态”“明趣”“清朴”书风，跨过碑帖之争，当代书法一路杀伐，信步走来。传统派、现代派、后现代派、学院派、形式构成派，流行书风（艺术书法）、新古典主义、文化书法等等相继登场，各成气候，俯仰观瞻。在中国书法史上，从来没有任何一个60年像新中国书法这样风格流派意识如此强烈，书法创作面貌如此丰富多样。

　　兰州成功美术馆倾情推出的第一届当代著名书法家收藏展，集全国30多个省份近150位书法名家的精品力作于一地，琳琅满目，场面恢宏，蔚为大观。其手笔之大，档次之高，名家之众，精品之多，令观者如潮，叹为观止。加之主流媒体给力，展馆网络互动，不时掀动起艺术品市场之书法狂潮。

　　纵观当代书法创作，无论样式如何翻新，名目何其繁多，但如果仅就艺术理念、创作路子及作品面貌而言，应当还是不出传统书派和现代书派之左右。事实上，也正是这两大流派引领着当代书法艺术的主流。

　　传统书派的特点，在于对古代经典碑帖的继承弘扬，他们很讲求笔法、笔意、笔势。科班出身的宁夏专业书法名家吴善璋，书法用笔明快、字势开张、灵动多变，字法精巧、布局呼应、参差错落、跌宕有致，常给人一种清新、舒适的美感；中国书法家协会副主席、甘肃女书家张改琴作品灵动自然、雄浑刚健，别具风格，在雄强的形态中包孕着传统经典内在的理性审视和历史吐纳；青海书坛领衔人物王云以篆刻入手，并取法碑帖，碑帖相融，经过长期的熔铸，其书风逐渐走向简约、奔放、俊逸、浑朴；中国书法家协会副主席、河北书家旭宇的书法线条流畅、韵律优雅，刚健流丽，自成一家； 广西书家韦克义的书法大气厚拙，线条流畅、劲健，点画顾盼生情，章法错落有致，沉稳活脱，整体给人以酣畅淋漓、大巧若拙的印象；黑龙江书家马国良的书法在保持了帖学潇洒、流畅的同时，又吸收了雄强、浑穆与峻厚的特征；浙江书家朱元更以行、楷于世，兼长隶、草，其作品大气中不失文气，富于气韵连贯之艺术情趣；山东书家张业法的书法于不变中求万变，根扎古人，不华而朴，显得自然磊落而雄放，爽静而轻逸，清明而素雅，给人很强的视觉冲击力；上海女书家李静的书法博采众长，汉魏、唐宋、明清无所不涉，尤倾折于汉简帛书的古朴率意及明清书法的跌宕多姿……大体上说，传统书派重视以笔画间、字之间的勾连去表现出书法飞动的气势，展现线条空间的变化。这种空间变化不仅仅是毛笔和宣纸之间的位置变化，而且还是作为精神主体对载体操控所产生的墨色空间变化，是精神之舞的时间性迹化。只在笔纸相触须臾之间，便跃然点画使转、情性形质于纸上。 

　　从上世纪末到本世纪初，以现代派、学院派和禅书派的出现为标志，当代书法开始了飞跃性的探索。而这种飞跃发展，显然是建立在唐朝狂草书法艺术和人类社会科学、文化艺术成就的基础之上的。陕西书家王蒙多年来致力于多种书法风格的创立，他将传统书法与时代精神集于笔端而成于书作，其书法品位和理念影响了一大批年轻人的创作思路，对陕西书法创作有很强的示范性，是社会各界争相珍藏其作品的实力派书法家；贵州书家包俊宜所书大篆浑厚扑拙，于严谨中参以草篆笔意，朴茂而灵动，特别在章法上揉以北碑汉隶意味，形成了别致的大篆风格；四川书家张景岳的线条也耐人咀爵，他大量使用了侧锋、偏锋、破笔等笔法，极大丰富了线条的表现力，同时也对文人书法传统纯正精神有深切把握；安徽书家张兆玉以颜体为宗，长枪大戟，内紧外松，飘逸洒脱，大气磅礴，作品给人以极强的视觉冲击力和震撼力……现代书派不仅吸收了艺术科学、社会科学原理，还要吸收自然科学原理；一方面师法经典碑帖乃至三代钟彝甲骨，一方面又从汉楚简帛，魏晋残纸、敦煌写经、民间书体中汲取营养，以期把作者的主观思想感情及宇宙万象充分表现出来，把胸中蕴藏的逸气豪情及对万物的领悟借诸手中之寸管发泄出来，从而达到与万物融为一体的境界，并实现艺术个性之张扬。

　　“古不乖时，今不同弊”。这既是“成功美术馆第一届当代著名书法家收藏展”所呈现的整体面貌，也反映出当代书家共同的艺术追求。此展无论是对于书法界、学术界，抑或是收藏界，所引发的轰动效应都是显而易见的，其社会影响力之深广亦不可小觑。