吴国言,长期生活在黑龙江边，他钟情于家乡这条没有被污染的大江和两岸特有的文化，正是家乡的这条江给了他创作的灵感和底蕴。他以画“冰”为主攻点，自成一家，追求中国画技法上的变异。这位生长在黑龙江边的画家于6月3日来到了兰州，参观成功美术馆并接受记者采访。

 

采访人：杨军
受访人：吴国言

 

吴国言：我昨天刚到兰州，今天就来参观成功美术馆了，我觉得成功美术馆中展出的作品像它的名字一样都是很成功的作品，而且馆内有浓浓的艺术气息，这是区别于市场的气息。当下，在市场经济这样的大环境中，发现很多美术馆构建的时候都是从生存、市场这个角度运作。但是，我参观成功美术馆的第一个感觉就是艺术和学术气息很浓，而且作品的质量也比较高，能看出我们美术馆的主导者与团队都做了很多的工作。在西部地区有这样的艺术馆，是让我感到很意外的。

吴国言：继承传统和创新，这是每一个艺术家都会遇到的一个问题。而每个人都必须回答的问题，也是大家一直在探讨的问题，也是一个如何解决绘画，特别是中国画发展的问题。传统，无疑是血脉，创新，是前进的动力，所以说，创新是必须的。但是，创新要在传统的基础上进行，完全脱离开传统是肯定不行的，这种现象在一些现代派的艺术家身上常见。在多元化的今天，应该允许大家做各种前卫的探讨及各种艺术尝试，而这些都是很正常的。但是，我觉得一个负责任的艺术家应该在传统的基础上不断思考自己，不断地去思考如何创新，思考自己的作品应该在怎样的方向下才能有自己的语言风格，达到一个突破。创新是每一位艺术家都要思考的问题。

 

记者：您对青年书画家有何期望？
吴国言：在美术界，有很多前辈画家，他们已经对青年艺术家有了很多谆谆教导，我是49年出生的，如果让我谈对青年艺术家的期望，应该说还没有这个权利。但是，我觉得年轻人要有一个扎实的基本功，有一个对传统的学习态度，在这个基础上勇于进取。现在，有很多年轻画家都画得很好，跟他们在一起感到的是朝气蓬勃的生命活力，所以，年轻书画家是我们艺术的未来。我衷心的祝愿他们不断的取得自己的辉煌成绩。

记者：您怎样看待艺术创作与市场的关系？
吴国言：艺术创作是一种文化积累，也是整个大文化体系中的一员。在整个世界的发展潮流中，特别是我们中国，一个文明古国、文化大国，我们的艺术发展应该有自己的特色，这是每一个负责任的艺术家应该具备的艺术家的底线。艺术又不可能脱离整个社会环境而独立的生存，特别像现在文化发展已经成为产业，在这样的一种环境之下，艺术走向市场也是一种必然。艺术和市场在一些人的想象中把他们作为对立的矛盾，成为一对PK的对象。我觉得，这种关系在认识上是不正确的。实际上，艺术与市场是可以相互协调的，是相辅相成的。市场可以推进艺术的发展，艺术也可以促进市场的成熟。但是，如果一味的追求市场而忘记艺术家的责任的话，就不是一种正确的方式了。应该既有艺术家的责任，又有市场意识，如果完全脱离开，是不可能的。假如说，还可以回到古人那种林泉高致、可居可游的生活状态中，才可以完全逃避市场而回归自然。在当前现实的这种环境下，面向市场是不可避免的。 

                                         

                                                                                                                                      （整理 吴莹静 李霞）