（成功书画家网记者 冯宜玉）在绘画创作中他恪守宁静平和，作品却总能让读者感受到诗的灵魂，音乐的律动，他总是以其充满诗意和乐韵的笔墨将震撼心灵艺术的力量呈现在观众面前。他用他笔下骨气形似的“牛”，表现他对于绘画艺术的挚爱。在传道解惑中，他总是以其博学、睿智影响着学生，他告诉学生，作为艺术家不仅要有扎实的专业功底、丰富的艺术技巧，还应有深厚的文化修养。成功美术馆“杨国光画家日”，记者带你走近画家杨国光。

杨国光教授现场挥墨创作

      记者：杨老师，您的画以“牛”为题材的较多，您对画牛似乎有一种挚爱。在这样的题材选择上，您向读者传递怎样的艺术精神内涵？

      杨国光：我是属牛的，牛的勤劳、默默无闻的性格与我的精神追求是一致的。我对文化、对艺术的热爱也基于牛的勤劳、奉献的性格。人对于理想的追求，必须立足于现实生活，现实生活是理想实现的基础。脱离了现实生活，理想就成了空中楼阁，成了空想。我们在对理想的追求中，要有牛的脚踏实地的精神。这是我的这个题材的画向读者传递的精神内涵。

杨国光教授作品展示

       记者：您受教于西安美院，毕业后又在西安美院任教，之后又到了西北师范大学教美术。当下的美术教育与您当时上学时相比较，您觉得有何不同？

      杨国光：我上大学学习绘画是在上世纪五十年代到六十年代后来从事美术教育工作到退休有四十多年的从教经历。改革开放以后，教育部进行过多次的教育改革，但这些改革我认为与教育本身的规律相去甚远，甚至是将教育的发展规律拼起了，过于的追求实用。这样的实用教育过于急功近利，形成了教育的错位，这样的艺术教育是失败的。

杨国光教授接受成功书画家网记者采访

      记者：您的写意画中，将墨的功用发挥到了极致。将一种黑色错落成了不同的层次，更显精神。您能就绘画中墨的运用具体谈谈吗？

       杨国光：自然界中本身就有虚实变化，在中国画里，近处表现出的实，远处表现出的虚，这是自然的规律和法则，也是哲学的思想。在国画创作中讲求墨的变化，就是用来表现这种自然的虚实变化，画面的虚实变化，从而将墨法运用提升到哲学思想的认识。

      我的画中正是用墨法丰富的变化，来表现画面的层次感，表现我对艺术、对绘画的理解，对中国传统哲学思想的认识，从而抒发我内心的情感激荡，表现的我的审美观念。

      记者：在当今这个时代，科学技术的发展正在一步步影响着美术的发展。照相机、复印机、放大技术、仿真技术的出现，无一不对美术发展产生影响。就科学技术对绘画的影响您如何看待？

      杨国光：艺术和科学是两个完全不同的领域，但艺术与科学也有着不可分割的关系。科学技术的发展在影响艺术的同时，艺术也影响、促进了科学的发展。

      但是照相机、复印机等技术只能记录这一瞬间的情感，这些科学技术永远无法代替绘画艺术。绘画艺术在创作中注入了艺术家的思想情感，其中表达的意境在不断地欣赏和研究中是可以进行再次创作的。这一点是照相机无法完成的。