维米尔被认为是荷兰最伟大的画家之一，他的作品也被奉为经典中的经典。然而在他生前和他去世后的两个世纪的时间里，情况确实完全相反的，那时的他几乎从来没有被人们注意到过。在这方面上，他和梵高有点相似，梵高用自杀结束了自己的人生，维米尔在贫困交加中离开了这个世界，梵高的生命止步于37岁，而维米尔也年仅43岁。

《戴珍珠耳环的少女》作品是维米尔最伟大也是最神秘的作品，被称为“北方的蒙娜丽莎”。此画面世三百多年来，世人都为画中女子惊叹不已：那柔和的衣服线条、耳环的明暗变化，和谐的黄蓝颜色，尤其是女子侧身回首、欲言又止似笑还嗔的回眸，唯《蒙娜丽莎》的微笑可与之媲美。围绕在这幅作品本身的谜团很多，如，这名少女的身份是什么？她为什么会有这么珍贵的至宝？她和维米尔是什么关系？这些问题都一直给世人留下了广阔的想象空间，也因此2003年美国创作了一部同名电影，该电影还获得了第17届欧洲电影奖最佳摄影奖。

虽然《画相》并未给予这个谜团确切答案，但很多时候真相并不重要，甚至于这点神秘面纱反而能让作品更具吸引力。

在《画相》节目中，韩玉臣绘声绘色的讲解不仅让公众得以了解这幅作品背后的故事，也带领公众进入到维米尔的绘画世界，进入到维米尔的生活中，也让我们了解到一个在艰苦与磨难中为艺术坚守的伟大艺术家形象。

维米尔一生只画了30~40幅作品，是艺术史上著名画家里作品数量最少的一位。在韩玉臣看来，维米尔画作少主要有两个原因，一个是心情压抑，因为有一个性格乖张的妻子，有一个强势跋扈的岳母，加上生活的压力，导致情绪不佳，无心作画；二是对艺术的精益求精，细细的打磨所。

维米尔虽然一生穷困潦倒，但在追求艺术的道路上，心无旁骛矢志不移，始终坚持自己的创作方向，即便在恶劣的条件下，也一直在精益求精地追求完美的艺术作品。“维米尔虽然作品不多，但每一幅都是传世的精品。”韩玉臣对维米尔的评价极高。

相比艺术家们穷且益坚的品质，再看看现在浮躁的普遍现状，值得反思，而这也是《画相》给到我们的思考与启发。应该说，每一幅世界油画作品，都有其特有的故事背景以及趣闻轶事，也有其巨大的欣赏价值，而从作品中看到人生百态，品到生活智慧，也才是一幅作品带给我们的最大价值，相信这也是《画相》节目的意义所在！