2008年的金融危机深刻地影响了中国的艺术品市场，年轻的中国当代艺术更是首当其冲遭到迎头痛击，当热情的炒家热情消退集体逃出市场，谁来为中国当代艺术买单就成了一个问题。

　　这个问题随着时间的行走，逐渐有了答案。

　　我做过一个比喻：如果说伦敦有100个买得起当代艺术的人，这100个人都已经进场购买当代艺术了；那么北京至少有1000个买得起当代艺术的人，只有1个人开始买了，999个还没进场呢；所以，中国的艺术市场开发潜力巨大。

　　这不是我头脑发昏时想出来的，实际上就是如此。

　　以我们画廊的收藏家为例，2009年以后才开始进场收藏当代艺术的人的总和，已经超过了我之前4年经营画廊培养的收藏家的总和了，而且感觉上，新进场收藏家的家底和素养从整体上也略有提高，他们所从事的行业从房地产、IT、各种事务所(律师、会计师、审计师)、医疗(设备、药品和医生)、畜牧、金融、旅游、矿石开采、设计(装修)、服装、茶楼酒肆餐厅……应有尽有。

　　新进场的藏家有几个较容易归纳的特点：

　　1.毕业于名校的不少，北大、清华、复旦、中山、南开或者其他。

　　2.海归多——自己从海外学成归来，或者子女在海外读书。

　　3.很多人子女已经成人，再无其他负担，享受人生最轻松隽美的时光。

　　4.还有一些衣食无忧的美女，老公资产雄厚，自己无须奋斗，但她们极端热爱艺术，是真的热爱——女人总是比男人更接近艺术。

　　5.有家庭收藏史——前辈家人收藏古董字画，他们耳濡目染。

　　6.因为成功人士较多，圈子比较接近，志趣也相投，所以一个人进场，很容易带动其他人——跟风进场者不可小觑。

　　7.还有一些成名艺术家抱着提携后进的想法；

　　8.还有一些白领在尝试收藏，每次购买的价格都不高，但持续。

　　新进场的收藏家视野也较老藏家开阔，乐于接受新生事物：

　　1.对油画以外的新媒材艺术更加喜爱——把它们当作一种新的人生去挑战。

　　2.对名家的蔑视和对新人的鼓励并存——或许他们有时好为人师，但对年轻艺术家的提携值得称道。

　　3.胸怀祖国，放眼世界——在购藏中国当代艺术的同时，也试探性地购藏国外艺术家的作品。我的一个藏家，在我们画廊连续三年每个展览都有藏品入囊后，悄无声息地购买了一件毕加索的原作。我的另外一名女性藏家购买了草间弥生的大幅作品。我的另另外一个藏家，甚至染指东南亚当代艺术了。还有很多藏家开始借工作之便，周游世界各大艺术博览会。

       4.新藏家普遍比老藏家更爱学习，他们不仅购藏艺术，同时也对艺术史发生了浓厚的兴趣，他们中不断有人请我推荐这方面的书籍，有人甚至还给我推荐艺术家。刚开始的时候总有人对我说——老黄，我不懂艺术，我相信你，你替我选作品吧。惯常我会回答——买一两件艺术品的时候你可以说你不懂，买多了你就没理由不懂了，你傻啊？!事实是，在藏家购藏艺术品一段时间以后，他们都会产生学习的欲望。

　　5.消费艺术的人比仅仅把艺术作为投资手段的人增长得要快。一个共识是——家里不能再挂印刷品、临摹之作和行画了，让艺术真正起到美化家庭、教育家庭成员的目的。我的一个藏家说——我有生之年不会出售我的藏品，我要把所有艺术品统统传给我女儿，让她有个美好的青春期——说这话时他女儿尚在襁褓之中。圣经说——热爱的人有福了！

　　中国当代艺术在困境中顽强生长，我觉得其实是一件特别幸福的事儿。当代艺术这个事业与其他事业有些不同，我经常对收藏家说——你在我的画廊购买了艺术品，艺术品的精神价值不可估量，对每个人施与的影响也不尽相同。但是，仅就其商品属性而言，你等于是入股了我们画廊，我们一起努力将原始股、潜力股变成绩优股。过去有种说法是——“让艺术家和画廊一起成长”，而现在我提出——“让画廊和收藏家一起成长”。所以，我现在压力很大，我选择艺术家就像是在帮身后一大群人选择股票——这似乎与艺术无关，其实不然，历史证明——好的艺术家就是印钞机！

　　所以，完全不必担心中国当代艺术市场后继无人，真正应该担心的是中国当代艺术后继没有好作品。5月22-26日，首届香港巴塞尔艺术博览会就要来了，看亚洲如何购买世界！