崔俊恒作品欣赏

 

     (文/董智敏)

 

      清风习习、清流汩汩、清空朗朗、清香阵阵，其清纯如诗、清馨如幻的韵趣之美，是崔俊恒国画人物小品给人迎面而会心的总体感受。“清者，流丽而不浊滞”，它是一种明洁净朗、简约素淡艺术风格的体现。

 

      在当今中国人物画日趋多元的时尚中，崔俊恒无疑是位基础全面、功力扎实，且一直被人关注的事业有成的画家。他近年来的中国人物画小品，是从早期的精于工笔到现在的小写意水墨画勤奋追索、着意变格的结晶。其步态之稳定，并愈加精妙而形成自己的品格风貌，是他不息进取的绘画事业上的又一进程的标志。首先，人物造型能力的扎实功底，“杂”而全面的艺术素养是他成就的重要原因。多年来，他大至主题性国画、年画、工笔人物画、漆画，小至连环画、故事插图的多产创作，使他获得了长期特殊的锤炼。其人物造型的生动精熟和对人物画情节、情趣、情境的构思、构图、构成意识的积累，是他纵情畅神和快意于水墨人物画境中最具实力的基础能力之一。

 

 

崔俊恒作品欣赏

 

      他的人物画，形象、形体、形态是朴实的，有着写实体系的人物造型所要求的严谨准确，但又以传统水墨的书写性语言育之化之。因为在造型和所借用的山水、花鸟表现上的自由灵动、随意挥洒常常是矛盾的。讲究造型，势必限制笔墨的发挥和表现，而一味去追求笔墨效果，又可能削弱造型的力度和美感，怎样寻求两者的平衡点，事实上一直是中国人物画家对新的表现语言寻索的关键，也是建立起自己表现形式和个性风格的终极标志。就此而言，崔俊恒的国画人物小品，正是以其长期积累的插图式人物造型功底为功，以大量的借取和化用传统写意花鸟画的笔墨技法为用，在把持着造型适于用笔、用墨表现的适“度”变形变通中；在一种相对的疏离和坚持的矛盾平衡中；在充满着机智、辨证的融汇中，从内容到形式，巧妙地达到了扎实、朴素的人、物造型情态和笔墨色、情境意趣上的统一，以一种基于写实，但又具空灵的写意性图式，明确地有别于时下一些充斥画坛上“丑、傻、憨、呆、怪的冲击效果”，也别于为数不少，因缺乏造型能力而造作变形的松散、软弱和病态流习，而极富一种格调清雅、纯美、疏朗和雅俗共赏的美感美趣。尽管是小品，但小品不小，正透露着画家的功力、灵性和才气，而这灵性才气又折射出一种它较之于山水花鸟画更难，又须综合能力和素养的把握，以及更具人性，人情意趣的耐人寻味……

 

 

崔俊恒作品欣赏

 

      崔俊恒笔下的人物形象，多以青少女子和女性的隽秀纯美和质朴的表现为美，但她们是灵秀、健康、活泼和脱俗的充满着生机。他所表现的女性的婀娜多姿、秀美情态扬溢着清新婉丽的生命力，没有清代如改琦等画家笔下的那种困倦慵懒、百无聊趣、虚幻病态的气息，也没有流行时下某些女性题材在画面上的那种艳俗、娇媚和小气、腐气、酸臭气，而传达出的是青少女子纯朴的柔情和明丽聪慧，追求中流露的是纯真天然富于理想和现实美感的情、态、意、趣，表现的是对青春、生命的吟咏和赞美……

 

 

崔俊恒作品欣赏

 

      从表现形式和语言上，崔俊恒小品人物画的美感特征除了审美品格上的清扬婉丽外，还有笔墨灵动、灿烂的纯美之趣。窃以为，他从花鸟画中大量借鉴化用的不仅仅是笔墨的形式因素，还有体现着中国传统花鸟画中最本质的审美内蕴——趣。昂然烂漫的生命之趣，灵动淋漓的笔情墨趣、淡彩如梦的清纯逸趣以及空间疏朗、情意蕴蓄的诗味韵趣……。