1994年，我曾为赵以人画展写过一篇小序。转眼间，十二年过去了，真可谓弹指一挥间。去年，以人从报纸美编岗位上退休，但凭着独到的基本功和在文学层面上的良好修养，他很快精神焕发地走进职业画家生涯，并再次受聘于江苏省国画院。
        以人1960年考入南京艺术学院附中美术科，后又考入本科美术系。那是个多难而又政治运动频发的年代，先是三年自然灾害，再是“四清”运动，接着便是十年文化大革命。怀着崇高理想的他，为实现自已的抱负，居然磨炼出多种学习方法。比如，他常到我的宣传画工作室或户外巨画的工作平台，脚手架上主动当助手，从而学到大学期间必要的色彩和造型能力。“文革”期间，学院里的名教授几乎都被打成“牛鬼蛇神”，学校教学体制被瓦解，同学们整日惶惶恐恐无所事事。但以人清楚的认识到，自已总归要凭本领走向社会，他从偷偷地向崇拜的老师渴求专业知识，并结下了许多特殊的师生情谊。

 

 

赵以人先生画作欣赏

        无休止的劳动锻炼，思想改造，迫使师生们不断地从一个地方搬到另一个地方。大家同吃同位，面睡的都是稻草地铺，以人总是紧挨着苏天赐老师。枯燥的政法学习和思想汇报之后，偶尔的学习机会便是躺在地铺上听苏天赐等老师谈色彩、谈写生、谈门外稻田、树木、泥路或草垛的色彩感受。
       陈大羽老师喜欢游泳，在江宁、江浦长江边的小河中，只要陈老师一下水，前后左右马上便有同学跟随跳下去，这其中便有以人，是戏水，是师生情大家都心知肝明，“文革”后，陈大羽先生能一次再次地为人画展题名，并多次赠送书画便是这种师生情结晶。
       一件秘事很值得一提，在中国油画史上占有相当地位的苏天赐老师的“黑衣女像”（现藏中国美术馆）险些在“文革”中被毁。当时居然有个别“革命”教师借该画“是林凤眠大黑线的产物”和“内容为小资产阶级小姐”为由，以极端心态唆使学生要将其付之一炬，在危机时刻，幸好有以人几个同学巧妙的将其保护下来，至使名画今天成为国宝。否则，该画若被毁，将成为中国油画史上一大憾事。

 

 

       由于政法运动不断的原因，以人在南京艺术学院从附中到本科共泡了九个年头。毕业后，历经许多坎坷，先是在工厂搞花布设计，水泥采购员，迫于生计还拉过板车。从泰州调到无锡后先后在多家报纸做美编达二十七。几十年来，他没有节目假期，把一切能利用的时间痴迷于自已绘画事业，并取得相得益彰的成就。
        古来今往，坎坷和逆境往往会成为铸就人才的外界条件。而许多坦途的艺术家经常会热衷于成批的“粉丝”和“美眉”。以人青壮年虽经曲折，但他奋斗的目标始终是清晰的，他在争分夺秒的积累自已的知识和技能，既博览群书，又师造化万物，他反这些汇成造就自已的的动力。如今，他终于取得了大器晚成的业绩。

 

 

        写意画在中车绘声绘画史上形成的并不早，某种程度上讲的是文人画家玩出来的画种。凡此种种，我们可以在梁楷和青藤的作品中得到充分的享受。以人在前贤的作品中吸取了宝贵营养的同时，也在学他们的高逸人品，他的画几乎没有什么功利目的。他用真实的笔墨语言，表现原汁原味的传统艺术，他以颇高的思维境界追求很具魅力的艺术空间。他“画无定法”，题材更是随手拈来，不入俗套，这在急功近利，浮躁失诚盛的当今画坛已不多见。
        我非常喜欢以人的“幼鹅系鞋图”，自唯自嘲中洋溢着浓烈的洒脱之气，这才是真正的新文人画，比那些合民族遗产来卖钱的假文人画要好上百倍。“露起山中”、“湖汊苍足鹭图”都是极具回味的佳作。以人有很好的西画功底，色彩水分的发挥与把握似是而非呼很得益于水彩画的功力，而作品营造的意境则是民族和现代的，我以为这才是“笔墨当随时代”的真正体现。
        以人在无锡城东有一座占地近五亩的小山庄，在那里，工作室，鱼池、曲径、花草、果树一应俱全。山庄依傍的则是一座并不起眼的小山丘，翻过山丘便是倪云林遗迹所在地。想当年，正是这片清净的景色造就了宁静飘逸的倪家山水。因开发建设，如今这里环境已面目全非，但在以人的山庄里，花果、竹林茂密成趣，鸟儿欢哥争鸣，不经意中，还有野鸡、白鹭飞来。难得的自然境地大大增加了以人的创作灵感。他感叹，“吾道不孤也！”因为全国各地每年都有著名艺术家来访，唱合。大家都相信，凭着以人的不倦奋斗，他的艺术事业一定会更加辉煌。